Førstegangsbrugerens guide til Prado-museets malerier

Prado-museet i Madrid betragtes som et af verdens største kunstmuseer og huser en permanent samling af kunst med over 5000 tegninger og mere end 2000 kunstværker, 700 skulpturer og over 1000 medaljer og mønter. Uanset om du er interesseret i at opdage Madrids kunstscene eller bare vil beundre spanske mestres værker, vil du ikke blive skuffet over det, du ser på Prado-museet. Et af museets højdepunkter er dets samling af Velazquez-malerier. Museet har et velfortjent ry for at være grundlaget for verdenskunsten. Museet åbnede i 1819, hvilket gør det til et af verdens allerførste offentlige gallerier. Prado-museets malerier giver et fascinerende indblik i den spanske kunst med udstillede værker af mestre.

Prado-museets kunstnere og temaer

Prado Museum paintings

Prado-museet er hjemsted for den mest omfattende samling af Velazquez', Francisco de Goyas og El Grecos værker i verden. Kunst af andre spanske mestre som José de Ribera og Francisco de Zurbarán er også udstillet på museet.

På din tur rundt på museet kan du også se kunst af Raphael, Hiëronymus Bosch, Paolo Veronese, Pieter Bruegel den Ældre, Tintoretto, Anthony Van Dyck, Peter Paul Rubens, Rembrandt, Antoine Watteau, Nicolas Poussin og Claude Lorrain. Prado-museet viser også en fantastisk samling af græsk-romerske statuer.

Prado museum art

I 2021 forventes Prado-museets permanente samling at gennemgå en væsentlig ændring med en mere udtalt repræsentation af kvinder og fokus på inklusion, og opdateringerne skal være færdige i sommeren 2021. Derudover vil der ske en udvidelse af de kunstnere, der er repræsenteret på museet, ved at inkludere kunst fra lande uden for Europa.

Nogle af de temaer, der udforskes på Prado-museet, er helgener, Det Nye Testamente og apokryferne, kongeligt portræt, nøgen/nøgen, verdsligt portræt, handel og erhverv, jomfruens ikonografi, mytologiske guder/gudinder, socialrealisme/hverdagsliv og Det Gamle Testamente.

Højdepunkter på Prado-museet

Las Meninas, Diego Velázquez

Las Meninas er et af Velazquez' største malerier og blev skabt for at formidle en følelse af liv og virkelighed med et komplekst netværk af betydninger. Denne tætte komposition har også den ære at være det eneste kunstværk, som forfatteren Antonio Palomino dedikerede et separat afsnit til i sin bog om de spanske maleres historie.

De sorte malerier, Francisco Goya

The Black Paintings er en samling af fjorten malerier af Francisco Goya. Malerierne blev udført af Goa i de senere år af hans liv et sted mellem 1819 og 1823. Som navnet antyder, viser de sorte malerier intense, hjemsøgende temaer, der afspejler Goyas dystre syn på menneskeheden og voksende frygt for sindssyge.

Den ubesmittede undfangelse, Giovanni Battista Tiepolo

Dette majestætiske kunstværk var en del af en samling af syv altertavler, som blev bestilt til den kongelige kirke San Pascual Bailon i 1767. Altertavlerne viser hele den maleriske udsmykning af denne franciskanske kirke i Alcantarine, som har en stram klassisk stil.

Adelsmanden med hånden på brystet, El Greco

Dette portræt i brystlængde blev doneret til museet af enken efter hertugen af Arco. Maleriet er udført i Toledo omkring 1580 og er det mest berømte i en serie af verdslige portrætter af en ukendt herre klædt i sort og med hvide kraver på en mørk baggrund.

Haven med de jordiske glæder, Hieronymus Bosch

Haven med de jordiske glæder er uden tvivl Boschs mest ikoniske og gådefulde værk. Det overordnede tema i The Garden of Earthly Delights er menneskehedens skæbne. Selv om temaet ligner The Haywain, repræsenterer Bosch dette koncept helt anderledes på en mere eksplicit måde.

Karl V på Múhlberg, Titian

Dette portræt fejrer Karl V's sejr over Den Schmalkaldiske Liga ved Mühlberg i 1547. Det detaljerede kunstværk sætter fokus på hans rustning, som har et billede af Jomfruen og barnet på brystpladen, som det var normen med Karls rustning fra 1531.

Karl V på Múhlberg, Titian

Dette portræt fejrer Karl V's sejr over Den Schmalkaldiske Liga ved Mühlberg i 1547. Det detaljerede kunstværk sætter fokus på hans rustning, som har et billede af Jomfruen og barnet på brystpladen, som det var normen med Karls rustning fra 1531.

Judith ved Holofernes' festmåltid, Rembrandt

Et maleri af den legendariske hollandske mester Rembrandt, Judith at the Banquet of Holofernes, er et andet højdepunkt på Prado-museet. Selv om motivet på billedet ikke var klart i århundreder, menes det at være Sophonisba eller Artemisia. Mange identificerer også maleriet som forestillende en generisk dronning iført sine juveler og rige klæder, der modtager et bæger fra en jomfru.

Bæger med gylden havfrue, Anonym

Dette maleri viser en kop eller et saltkar med en guldemaljeret skulptur prydet med rubiner og diamanter, der holdes af en figur. Figuren er en dobbelthalet havfrue med en torso i guld og en gennemskinnelig grøn emaljeret hale. Hun bærer en hovedbeklædning af emaljerede fjer, og hendes åbne arme holder et agatkar prydet med rubiner med en bunke emaljerede blade.

Prado-museets udstillinger

Prado-museet er regelmæssigt vært for særlige udstillinger for sine besøgende. De nuværende udstillinger, der er på plads, er:

  • Carmen Sánchez' testamente: Den ultimative lektion (23. marts 2021) - 24. oktober 2021): Den generøse testamentariske gave fra Carmen Sánchez García, en lærer, til Museo del Prado udstilles. 
  • History of the Museo del Prado and its Buildings (17. marts 2021 og fremefter): I samarbejde med den sydkoreanske tech-gigant Samsung tager denne udstilling gæsterne med tilbage i tiden og opdager, hvordan Museo del Prado blev til.
  • Genforenet (6. juni 2020) - 25. juli 2021): For at skabe denne installation blev over 190 kunstværker flyttet til Central Gallery. Her kan kunstelskere gå i dialog, når de ser kontrasterende værker placeret sammen.
  • Marinus: Maler fra Reymerswale (9. marts 2021 til 13. juni 2021): Denne monografiske udstilling viser værker af en kunstner fra Nederlandene, som primært arbejdede i begyndelsen af det 16. århundrede - Marinus van Reymerswaele.

Prado-museets malerier: Ofte stillede spørgsmål

Hvilken kunstperiode dækker Prado-museet?

Den kunst, der udstilles på Prado-museet, stammer fra det 12. århundrede til begyndelsen af det 20. århundrede og er baseret på den tidligere spanske kongelige samling.

Hvilke malerier på Prado-museet må jeg ikke gå glip af?

Prado-museets malerier, som du ikke bør gå glip af, omfatter The Garden of Earthly Delights, The Descent from the Cross, The Birth of the Milky Way og The Three Graces samt Artemisia.

Hvilke skulpturer på Prado-museet må jeg ikke gå glip af?

Renæssance- og barokskulpturer og værker fra det 18. og 19. århundrede samt nogle orientalske og middelalderlige værker må man ikke gå glip af på Prado-museet.

Hvad er Prado-museet berømt for?

Prado-museet huser verdens rigeste og mest omfattende samling af spansk kunst samt mesterværker af italiensk og flamsk kunst.

Hvor mange malerier har Museo Nacional del Prado?

Mere end 2.300 malerier er blevet indlemmet i Prado-museet siden åbningen sammen med et stort antal skulpturer, tryk og tegninger.

Hvad er det mest berømte kunstværk på Prado-museet?

Las Meninas, malet af Diego Velázquez i 1656, er et af de mest berømte malerier på Prado-museet.

Hvor lang tid tager det at se Prado-museet i Madrid?

Du kan udforske hele Prado-museet i Madrid på cirka 3 til 4 timer.

Kan man tage billeder i Prado?

Prado-museet tillader ikke, at der tages billeder eller optages videoer i museets gallerier.